Der aktuelle Bund-Länder-Beschluss sieht Öffnungsperspektiven in fünf Schritten vor. Im dritten Schritt ist ab dem 8. März die Öffnung von Museen (und Kunstvereinen) abhängig vom Infektionsgeschehen möglich.

Bei einer stabilen 7-Tage-Inzidenz unter 50 Neuinfektionen/100.000 Einwohner: Öffnung von Museen, Galerien (und Kunstvereinen)

Bei einer stabilen oder sinkenden 7-Tage-Inzidenz von unter 100 Neuinfektionen/100.000 Einwohner: Besuch von Museen, Galerien (und Kunstvereinen) mit Terminbuchung

Dabei ist eine sogenannte Notbremse vorgesehen: Steigt die 7-Tage-Inzidenz pro 100.000 Einwohner an drei aufeinander folgenden Tagen in dem Land oder der Region auf über 100, treten ab dem zweiten darauffolgenden Werktag die Regeln, die bis zum 7. März gegolten haben, wieder in Kraft.

Den vollständigen Bund-Länder-Beschluss zu den Öffnungsperspektiven in fünf Schritten finden Sie hier.

Unter dem NEWS-Beitrag „Soforthilfeprogramme und weitere Informationen für Kunstvereine in Corona-Zeiten“ auf unserer Internetseite finden Sie die Umsetzungen des Bund-Länder-Beschlusses für Ihr jeweiliges Bundesland.

Informationen zu MITGLIEDERVERSAMMLUNGEN in Vereinen finden Sie hier und hier.

Auf der Seite des Deutschen Kulturrates finden Sie  Informationen zu Hilfsmaßnahmen, die laufend aktualisiert werden:
Hilfsmaßnahmen des Bundes
Hilfsmaßnahmen der Länder

Über die schrittweise Öffnung im Kulturbetrieb entscheiden die Bundesländer in eigener Verantwortung. Die jeweiligen Verordnungen und Allgemeinverfügungen, die in Ihrer Region gelten, finden Sie auf der Seite Ihres Bundeslandes.

Das Netzwerk Kreative gibt einen umfassenden Überblick über Soforthilfeprogramme von Bund, Ländern und Institutionen für Künstler, Kreative und andere Selbständige und kleine Unternehmen.

Die Europäische Kommission hat die neue Plattform „Creatives Unite“ für den Austausch von Beschäftigten im Kultur- und Kreativbereich gestartet. Creatives Unite soll eine zentrale Anlaufstelle für alle sein, die Informationen über Initiativen zur Krisenreaktion des Kultur- und Kreativsektors suchen.

Für Kunstvereine gelten die gleichen Hygiene- und Abstandsregeln wie bei Museen, die diesbezüglichen Empfehlungen des Deutschen Museumsbundes finden Sie hier.

Informationen speziell für Vereine gibt es hier.

Unbemerkt von der Öffentlichkeit hat die Corona-Pandemie eine fast 230 Jahre alte Erfolgsgeschichte aktualisiert, die in Europa und der Welt ein einmaliges Vorbild für die Kultur der Zivilgesellschaft ist. Während viele Großeinrichtungen des Kulturbetriebs mit den Schließungsmaßnahmen von ihrem Publikum abgeschnitten werden, leisten mehrere hundert Kunstvereine, allein 300 davon in der ADKV organisiert, bürgerschaftliche Netzwerkarbeit und halten den Kontakt zu Mitgliedern, Künstler*innen und ihrem gesell-schaftlichen Umfeld in der Stadt oder dem ländlichen Raum.
 

Es ist in der Kultur wie im Sport: Champions-League-Vereine und kommerzielle Großereignisse, Opernhäuser und Festivals finden schnell die Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit. Es sind jedoch die bürgerschaftlichen Vereine, die kreative Wege finden, ihre Mitgliederschaften zu aktivieren und zu stützen. Im Kulturbetrieb beweisen Kunstvereine und andere selbstorganisierte Kultureinrichtungen der Zivilgesellschaft in der Krise eindrucksvoll, wie innovativ und flexibel sie sich weiterentwickelt haben. Seit 1792, der ersten Kunstvereinsgründung in Deutschland, wird Kultur hier durch gesellschaftlichen Wandel und aktuelle Herausforderungen hindurch in der Mitte der Gesellschaft verankert.
 

Kunstvereine werden häufig auch genau dort aktiv, wo öffentliche Kulturangebote nicht verfügbar sind. Im ländlichen Raum sind sie oft die einzigen Kulturanbieter, während sie in Ballungsgebieten spezielle soziale Lagen und kulturelle Nischen für die Gemeinschaft erschließen. Sie arbeiten eng mit Künstler*innen und Kulturschaffenden, initiieren und ermöglichen Neuproduktionen und erproben so innovative und zukunftsweisende Formate.
 

Die ADKV bekennt sich zum solidarischen und gemeinschaftlichen Handeln in der Corona-Pandemie und trägt die damit einhergehenden Einschränkungen des kulturellen Lebens grundsätzlich mit.
 

Sie verweist aber auch darauf, dass mit den Schließungen hohe Risiken, für die meist mühsam und ehrenamtlich etablierten Kunstvereinsstrukturen, verbunden sind: Durch die Pandemie können Projekte nicht realisiert und gezeigt werden, was im schlimmsten Fall zu Nichtauszahlung und Rückforderungen von zugesagten Fördergeldern führen kann. Zudem fallen Einnahmen durch Eintritte, Verkäufe und Veranstaltungen weg.

Die ADKV fordert deshalb mit Nachdruck

•     die Bereitstellung von Sondermitteln für die bürgerschaftliche Arbeit der Kunstvereine durch Bund und Länder, um das Engagement für Künstler*innen und Zivilgesellschaft zu stabilisieren und insbesondere die Einrichtung zusätzlicher Vermittlungsformate zu ermöglichen, die in soziale Gruppen, Quartiere oder Einrichtungen hineinwirken, die von der Pandemie besonders betroffen sind. Als Vorbild soll das erfolgreiche NEUSTART-Förderprogramm für privatwirtschaftliche Galerien dienen – ohne bürgerschaftliche Arbeit in Kunstvereinen zerfallen lebenswichtige Bereiche des Kulturlebens und damit auch das gesellschaftliche Umfeld der Galerien.
•     den vollständigen Erhalt der Institutions- und Projektförderung für Kunstvereine und andere freie Träger, die im Moment die kulturelle Infrastruktur in vielen Städten und Gemeinden sichern helfen. Auf das Schärfste spricht sich die ADKV gegen Kürzungsmaßnahmen mit Bezug auf die Corona-Krise aus, wie sie aus einzelnen Städten berichtet wurden.
•     den Beginn einer Digitalisierungsoffensive für Kunstvereine und andere zivilgesellschaftliche Kultureinrichtungen. Digitalisierung ist kein Ersatzformat für unverzichtbare Ausstellungsbesuche. Kunst braucht die physische Auseinandersetzung. Die Weiterentwicklung digitaler Diskurs- und Vermittlungsangebote hingegen ist keine Aufgabe für eilige Krisenreaktionen. Es ist an der Zeit für einen Dialog zwischen Bund, Ländern, Kommunen und bürgerschaftlichen Akteuren über geeignete digitale Programme, die auf bürgerschaftliches Engagement zugeschnitten sind.
   

Darüber hinaus weist die ADKV darauf hin, dass der Ausstellungsbesuch ein kulturelles Bildungsangebot ist. Die Länder und Kommunen müssen dafür sorgen, dass es erhalten bleibt und gegebenenfalls mit Zusatzmitteln weiter an die Pandemieanforderungen angepasst werden kann, dass in dem Moment, in dem Öffnungen wieder gefahrlos möglich sind, die Kunstvereine als Bildungseinrichtungen schnell berücksichtigt werden. Die Kunstvereine haben hierfür bereits flexible Sicherheitskonzepte entwickelt, die etwa Einzel- und Kleingruppenbesuche ermöglichen können.
 

Wie selten zuvor ist in der Pandemie deutlich geworden, dass wir bürgerschaftliche Arbeit gerade dann brauchen, wenn der gesellschaftliche Zusammenhalt gesichert und Krisen überwunden werden müssen.
 

Das Aufgabenspektrum und die Verantwortung der Kunstvereine haben sich in den vergangenen Jahrzehnten ständig erweitert, ohne dass die Förderung dies reflektiert und den größeren Bedarf an kultureller Teilhabe abbilden würde.
 

Die ADKV fordert, die Krise zum Anlass für einen Dialog zwischen Politik und Kunstvereinen und die schnelle Umsetzung von Fördermaßnahmen zu nehmen.

Das Sonderförderprogramm für kunstvermittelnde Akteure im Rahmen von NEUSTART KULTUR ist ausjuriert. Von 1.202 Anträgen werden 174 Projekte gefördert, darunter auch 35 Mitglieder der Arbeitsgemeinschaft Deutscher Kunstvereine (ADKV), die zusammen rund 750.000 Euro erhalten.

Das Rettungspaket NEUSTART KULTUR wurde Mitte 2020 durch die Staatministerin für Kultur und Medien initiiert, um die finanziellen Folgen der Corona-Pandemie zu mildern. Das Vergabeverfahren für den Bereich Bildende Kunst koordinierte die Stiftung Kunstfonds. Für das in drei Antragsmöglichkeiten gegliederte Sonderförderprogramm 20/21 stand ein Gesamtvolumen von 9 Mio. Euro zur Verfügung, 3,1 Mio. Euro kamen davon kunstvermittelnden Akteuren zugute.
 

Link zur Seite der Stiftung Kunstfonds

Seit 1792 sind die Kunstvereine ein weltweit einzigartiges Erfolgsmodell. Sie bilden eine Kulturlandschaft, in der bürgerschaftliches Engagement junge Kunst fördert, Bildungsangebote bereitstellt und Mitglieder und Besucher*innen auch in Krisenzeiten eine kulturelle Heimat und lebendige Kulturangebote finden. Die Corona-Pandemie verlangt den privat getragenen, oft ehrenamtlich organisierten Vereinen nun Außerordentliches ab. Angebote müssen aus bescheidenen Mitteln digitalisiert werden. Die Umrüstung von Ausstellungsräumen aus Hygieneschutzgründen verursacht beträchtlichen Aufwand. Vor allem aber müssen Mitglieder und andere Engagierte auch im Lockdown eingebunden werden, damit die Zivilgesellschaft nicht ihr größtes Netzwerk für Kunst und Künstler*innen verliert. Der Dachverband der deutschen Kunstvereine, ADKV, fordert auch für Kunstvereine die Bereitstellung zusätzlicher Mittel.

Während der Corona-Pandemie war so gut wie selten zuvor erkennbar, was die Bildende Kunst im deutschsprachigen Raum den Kunstvereinen verdankt. Kunstvereine haben mit geringen Mitteln Tausende Digitalangebote erstellt, den Kontakt zu Schulen und Bildungseinrichtungen gehalten und Künstler*innen in teils prekären Umständen unterstützt.

Kunstvereine sicherten auch in dieser Zeit das kulturelle Netzwerk bis hinein in kleine Städte und ländliche Räume. Sie arbeiteten an der Sichtbarkeit der Künstler*innen, deren Projekte weltweit abgesagt wurden. Oftmals boten sie durch ihre geringere Größe und größere Beweglichkeit besonders gute Voraussetzungen, nach dem Lockdown neue Angebote bereitzustellen und so Menschen in allen Regionen kulturellen Halt zu geben. In manchen Regionen und Kommunen waren die Kunstvereine mit ihren informellen Netzwerken und ihrer stetigen Mitgliederarbeit die einzigen Institutionen der Bildenden Kunst, die auch in der Schließungszeit ansprechbar waren.

Kunstvereine entstehen seit 1792 allein aus bürgerlichem Engagement und tragen als demokratisch organisierte Institutionen zur Aufklärung und Bildung von Menschen jeden Alters bei. Sie vermitteln Kunst der Gegenwart und üben hierüber Demokratie und Solidarität, Erkenntnis und Vernunft, Diversität und Toleranz ein. Kunstvereine schulen das kritische Denken in Bezug auf heute relevante Aspekte wie Migration und Identität, Feminismus, Rassismus, Kapitalismus, genderspezifische Fragen, Ökologie und Digitalisierung. Als „Turnhallen des Sehens und des Denkens“ sind sie Ausdruck dafür, dass Kunst und die Kultur innerster Kern und Ausdruck unserer menschlichen Zivilisation sind. Durch ihr zivilgesellschaftlich wirkendes Engagement stärken Kunstvereine die Demokratie.

Diese organisch gewachsene Struktur gerät nun in Gefahr. Wie bei Sportvereinen und anderen bürgerschaftlichen Institutionen entstehen zur Zeit beträchtliche Mehraufwendungen allein durch digitale Projekte, die Umrüstung von Ausstellungsräumen und durch die Entwicklung neuer Angebote für Mitglieder und Künstler*innen.

Mit großer Sorge sehen die Kunstvereine jedoch insbesondere, dass in den kommenden Jahren Einschnitte in den Kulturhaushalten zu erwarten sind, Fördergeber Mittel in existenzsichernde Förderungen für Künstler*innen umwidmen und die Kunstvereine neue Strategien entwickeln müssen, das Ehrenamt für die Bildende Kunst am Leben zu erhalten.

Gelingt es nicht, die Kunstvereine in der Krise besser auszustatten und Fördermittelausfälle zu kompensieren, droht in manchen Regionen das Aus für die Gegenwartskunst. In vielen Städten würden gerade die experimentellen Projekte verschwinden – eine Entwicklung, von der sich die aktive, föderal vielgestaltige Kunstszene nie wieder erholen würde.

Die ADKV fordert den Bund dazu auf, einen Sonderfonds für zivilgesellschaftliche Vereine der Bildenden Kunst in den kommenden zwei Jahren einzurichten.

Schließungen und andere Lockdown-Folgen müssen in den Kommunen ausgeglichen werden. Die Kunstvereine tragen notwendige Eindämmungsmaßnahmen gegen die Pandemie mit. Ältere Menschen und Risikogruppen sind auch Teil unserer Mitgliederschaft und wir sind mit ihnen solidarisch.

Bei künftigen Eindämmungsmaßnahmen brauchen wir aber ein differenzierteres Denken gerade gegenüber den kleineren Kultureinrichtungen. Hier wurden mit großem Aufwand und beachtlicher Kreativität tragfähige Hygienekonzepte erarbeitet. Die Kunstvereine sind keine Unterhaltungsangebote, sondern Orte der kulturellen Bildung, die dazu beitragen, die Folgen der Corona-Krise zu mindern und die kulturelle Identität in den Regionen zu erhalten. Die Kommunen sollten deshalb mit den Vereinen Einzelfallprüfungen vornehmen statt pauschal zu schließen und so entscheiden, in welcher Weise Kulturangebote zugänglich gemacht werden können.

Zuletzt aber plädieren wir dringend dafür, die Arbeit der bildenden Künstler*innen, die aktuell erneut stillstehen muss, sowohl ideell als vor allem auch finanziell noch schneller und breiter zu fördern.

Kunst schafft einen Raum zur Veränderung der Welt

Als Aktive der Kulturlandschaft in Deutschland stehen wir nicht über den Dingen, sondern auf einem Boden, von dem aus die größten Staatsverbrechen der Menschheitsgeschichte begangen wurden. In diesem Land wurde schon einmal Kunst als entartet diffamiert und Kultur flächendeckend zu Propagandazwecken missbraucht. Millionen Menschen wurden ermordet oder gingen ins Exil, unter ihnen auch viele Künstler*innen.

Heute begreifen wir die Kunst und ihre Einrichtungen, die Museen, Theater, Ateliers, Clubs und urbanen Orte als offene Räume, die vielen gehören.

Unsere Gesellschaft ist eine plurale Versammlung. Viele unterschiedliche Interessen treffen aufeinander und finden sich oft im Dazwischen. Demokratie muss täglich neu verhandelt werden – aber immer unter einer Voraussetzung: Es geht um Alle, um jede*n Einzelne*n als Wesen der vielen Möglichkeiten!

Der rechte Populismus, der die Kultureinrichtungen als Akteure dieser gesellschaftlichen Vision angreift, steht der Kunst der vielen feindselig gegenüber. Rechte Gruppierungen und Parteien stören Veranstaltungen, wollen in Spielpläne eingreifen, polemisieren gegen die Freiheit der Kunst und arbeiten an einer Renationalisierung der Kultur.

Ihr verächtlicher Umgang mit Menschen auf der Flucht, mit engagierten Künstler*innen, mit allen Andersdenkenden verrät, wie sie mit der Gesellschaft umzugehen gedenken, sobald sich die Machtverhältnisse zu ihren Gunsten verändern würden.

Wir als Unterzeichnende der Berliner Theater, Kunst- und Kultureinrichtungen und ihrer Interessenverbände begegnen diesen Versuchen mit einer klaren Haltung:
 

• Die unterzeichnenden Kunst- und Kulturinstitutionen führen den offenen, aufklärenden, kritischen Dialog über rechte Strategien. Sie gestalten diesen Dialog mit Mitwirkenden und dem Publikum in der Überzeugung, dass die beteiligten Häuser den Auftrag haben, unsere Gesellschaft als eine demokratische fortzuentwickeln.
• Alle Unterzeichnenden bieten kein Podium für völkisch-nationalistische Propaganda.
• Wir wehren die illegitimen Versuche der Rechtsnationalen ab, Kulturveranstaltungen für ihre Zwecke zu
  instrumentalisieren.
• Wir verbinden uns solidarisch mit Menschen, die durch eine rechtsextreme Politik immer weiter an den Rand der Gesellschaft gedrängt werden.

Solidarität statt Privilegien. Es geht um Alle. Die Kunst bleibt frei!

Mehr zu DIE VIELEN finden Sie hier.